¿Quién es Ahmed Adnan Saygun?

¿Quién es Ahmed Adnan Saygun?
¿Quién es Ahmed Adnan Saygun?

Ahmet Adnan Saygun (nacido el 7 de septiembre de 1907 - Fecha de muerte el 6 de enero de 1991), compositor de música clásica, educador musical y etnomusicólogo, entre los Cinco turcos.

Uno de los compositores conocidos como los cinco turcos en la historia de la música turca, Saygun fue el compositor de la primera ópera turca y el primer artista en recibir el título de "artista estatal". “Yunus Emre Oratorio”, una de las obras más vocales de la música turca en el período republicano, es su obra más importante.

Proveniente de una familia establecida desde hace mucho tiempo en Izmir, que crió a importantes eruditos religiosos, el padre de Saygun es el maestro Mahmut Celalettin Bey, quien más tarde se convertirá en uno de los fundadores de la Biblioteca Nacional de Izmir, y Zeynep Seniha Hanım, la hija de una familia que vino del barrio Doğanbey de Konya y se estableció en Izmir.

Comenzó su educación primaria en la escuela del vecindario llamada "Hadikai Sübyan Mektebi" en Izmir y continuó en una escuela contemporánea llamada "İttihat ve Terakki Numune Sultanisi". En esta escuela, que se centra en la educación artística, cuando tenía 13 años, İsmail Zühtü y Tevfik Bey comenzaron sus estudios musicales. En 1922, se convirtió en alumno del húngaro Tevfik Bey. En 1925, tradujo artículos sobre música de la Enciclopedia La Grande francesa, creando un gran Lugati musical de varios volúmenes.

Ahmet Adnan Bey, que trabajaba en varios lugares como la empresa de agua y la oficina de correos para ganarse la vida, abrió una papelería en İzmir Beyler Sokak e intentó vender notas, fracasó en estos intentos y se dedicó a la enseñanza de la música en las escuelas primarias. Escribió canciones escolares sobre los poemas de Ziya Gökalp, Mehmet Emin, Bıçakçızade Hakkı Bey mientras enseñaba en las escuelas primarias. El joven músico, que quiso presentarse al examen que abrió el estado para enviar a jóvenes talentosos a importantes conservatorios de Europa para la educación musical en 1925, perdió esta oportunidad tras la repentina muerte de su madre. Después de aprobar el examen para enseñar música en las escuelas secundarias, trabajó como profesor de música en Izmir Boys 'High School durante un tiempo desde 1926.

Años de estudiante en París

El artista que compuso la "Sinfonía en re mayor" entre 1927-1928; En 1928, cuando el gobierno repitió el examen para jóvenes con talento musical, esta vez tuvo la oportunidad y fue enviado a París con una beca estatal. Estudió con Vincent d'Indy (composición), Eugène Borrel (Fuga), Madame Borrel (armonía), Paul le Flem (Contrapunto), Amédée Gastoué (melodías gregorianas), Edouard Souberbielle (órgano). Mientras estaba en París, Op. (Opus) escribió la pieza orquestal con la línea número 1 llamada Divertissement. La composición de Saygun ganó un premio en un concurso de composición en París en 1931, en el que el presidente del jurado fue Henri Defossé (director de orquesta de Cemal Reşit Rey). . La obra se convirtió así en la cuarta obra orquestal turca realizada en el extranjero después de las tres obras de Cemal Reşit Rey: Canciones populares de Anatolia (1927), "Leyenda de Bebek" (1928) y "Paisajes turcos" (1929).

Años Ankara

Saygun, regresó a Turquía en 1931, inició un período en el Music Teachers 'College como profesor de música, impartió clases de música en ortografía y contrapunto. En 1932 se casó con la pianista Mediha (Boler) Hanım; este matrimonio se rompió después de un tiempo.

Ahmet Adnan Bey y su familia adoptaron el apellido "Saygın" en 1934 a petición de su padre, profesor de matemáticas, según la Ley de apellidos; Sin embargo, su apellido fue cambiado a "Saygun" después de un tiempo con el argumento de que fue tomado por otra persona.

Adnan Saygun, en 1934, presidente de la solicitud de Ataturk, que visitará el Abierto de Turquía, la primera ópera turca en honor al Shah de Irán Reza Pahlavi. 9 Escribió la Ópera Özsoy en muy poco tiempo, como un mes. La ópera, escrita por Münir Hayri Egeli de sus Liberettos, expresó el nacimiento de la nación turca y la hermandad de las naciones iraní y turca, arraigada en la historia lejana. El estreno de la obra tuvo lugar la noche del 19 de junio de 1934 en presencia de Atatürk y Rıza Pahlavi.

El artista presentó un reportaje sobre la música turca a Atatürk, quien lo aceptó en su casa de verano en Yalova después de la puesta en escena de Özsoy. Este informe, que se preparó con la influencia de las teorías de la lengua solar y la historia turca, se publicó en 1936 con el título "Pentatonismo en la música turca".

El artista, que fue nombrado Director de la Orquesta Presidencial a su regreso de Yalova; Solo pudo continuar esta tarea durante unos meses debido al deterioro de su salud y su partida a Estambul. Dio su primer concierto con la orquesta el 23 de noviembre de 1934.

A finales de noviembre de 1934, Saygun recibió una nueva ópera de Atatürk. El artista, que logró componer la ópera Stone Baby para ser representada la noche del 27 de diciembre, contó el nacimiento del nuevo pueblo republicano en esta ópera. La obra se representó en el Centro Comunitario de Ankara la noche del 27 de diciembre de 1934; Saygun dirigió la orquesta él mismo, aunque estaba muy enfermo.

Después de la actuación, Saygun, quien fue a Estambul y se sometió a dos cirugías de oído a intervalos de cinco meses, fue despedido de la Orquesta Sinfónica Presidencial y luego de la Escuela de Maestros de Música por descuidar su deber; También fue despedido del establecimiento del Conservatorio Estatal de Ankara. Saygun trabajó en la apertura de departamentos de etnomusicología en los conservatorios estatales, pero estos no pudieron ser implementados por las instituciones relevantes a pesar del apoyo de Atatürk.

Años de estambul

Saygun volvió a la docencia en el Conservatorio Municipal de Estambul en 1936 y permaneció en este puesto hasta 1939. El artista entró en un período de desgracia que se prolongaría hasta la interpretación de su famosa obra "Yunus Emre Oratorio".

Mientras Saygun estuvo en Estambul, quienes apoyaron la comprensión de la "música universal", no la idea de "nacionalidad cultural" defendida por Saygun, continuaron el trabajo para establecer un nuevo conservatorio en Ankara. El conservatorio fue fundado en 1936 en línea con las opiniones musicales universalistas del conservatorio Paul Hindemith, quien fue contratado como consultor para este negocio. El compositor húngaro Adnan Saygun llegó a Turquía por invitación de los Centros Comunitarios en 1936, y estuvo acompañado por la etnomusicóloga Bela Bartok en el viaje a Asia. Juntos, anotaron las canciones populares que recopilaron especialmente alrededor de Osmaniye. Estudios, "Investigación de la música popular de Bela Bartok en Turquía" convertido en un libro titulado El conocimiento del inglés húngaro fue suprimido en 1976 por la Academia.

Saygun, en 1939 aceptó los deberes de inspector como Centros Comunitarios propuestos y viajó a Turquía en la ocasión. En 1940 se casó con Irén Szalai (más tarde llamada Nilüfer), miembro de la Orquesta de Mujeres de Budapest, que llegó a Ankara para un concierto en 1940 pero no regresó de su país debido a la presión nazi; la pareja no tuvo un hijo. Además de su trabajo en los Centros Comunitarios, Saygun fundó un coro llamado "Asociación de Música Turca" en 1940 y ofreció conciertos de música de cámara con regularidad con este coro. Publicó un libro titulado “Música en centros comunitarios”. "Beso. Compuso obras como 19 Cantata de estilo antiguo, “Un cuento del bosque” y “Oratorio de Yunus Emre” durante este período. Yunus Emre Oratorio compartió el primer premio del concurso abierto por la CHP en 1943 con el Concierto para piano de Ulvi Cemal Erkin y el Concierto para viola de Hasan Ferit Alnar.

Después de la actuación del Oratorio Yunus Emre

El Oratorio Yunus Emre, completado por Saygun en 1942, se realizó en la Facultad de Lengua e Historia-Geografía de Ankara el 25 de mayo de 1946 y obtuvo un gran éxito. Esta obra, considerada su obra más importante, se representó posteriormente en París y en Nueva York en 1958, bajo la dirección del célebre director Leopold Stokowski. Con esta obra, Saygun llevó las melodías que escuchó de los derviches Mevlevi en la calle Dervişler (hoy calle Anafartalar) en İzmir Kemeraltı Bazaar a Europa y América, bajo el paraguas de las Naciones Unidas, a 5 idiomas diferentes a los que más tarde se traduciría la obra. Después de la primera representación de la obra en Ankara, el artista fue nombrado profesor de composición en el Conservatorio Estatal de Ankara, además de asesor e inspector de Casas del Pueblo. Fue a Londres y París por las invitaciones que recibió y estudió música folclórica; dar lecturas.

Después de Yunus Emre, tres óperas, especialmente Kerem, Köroğlu, Gilgameş, obras corales como “Epic to Atatürk and Anatolia”, 5 sinfonías, varios conciertos, orquesta, coro, música de cámara, piezas vocales e instrumentales, numerosas Escribió canciones populares, libros, investigaciones y artículos. Sus obras incluyen conjuntos como New York NBC, Orcher Colonne, Berlin Symphony, Bavarian Radio Symphony, Vienna Philharmonic, Vienna Radio Symphony, Moscow Symphony, Soviet State Symphony, Moscow Radio Symphony, London Philharmonic, Royal Philharmonic, Northern Symphony, Julliard Quartet y Yo-Yo. Expresado por virtuosos como Ma. Adnan Saygun recibió el título de primer Artista Estatal en el marco de la Ley de Artista Estatal promulgada en 1971.

El artista murió de cáncer de páncreas el 6 de enero de 1991.

Tiene numerosos trabajos sobre orquesta, música de cámara, ópera, ballet y piano, así como publicaciones sobre etnomusicología y educación musical. Sus trabajos y otros documentos se encuentran en el "Centro de Investigación y Educación Musical Ahmet Adnan Saygun" establecido dentro de la Universidad Bilkent en Ankara.

Los derechos de las obras de Ahmed Adnan Saygun sobre el doblaje pertenecen a SACEM. Algunas de las obras publicadas tienen derechos de autor de Peer Musikverlag de Southern Music Publishing, Nueva York y Hamburgo.

Su extensa biografía, escrita por el musicólogo Emre Arac, fue publicada por Yapı Kredi Publications en 2001 bajo el nombre de Adnan Saygun - Music Bridge Between East and West; La historia de su vida también fue novela de Mucize Özinal bajo el título "Dar Köprünün Dervishi" (2005).

La calle principal del distrito de Ulus en Beşiktaş, Estambul, se llama Ahmet Adnan Saygun Street y hay una estatua del artista en esta calle. Al mismo tiempo, en 2008 se inauguró el Centro de Arte Ahmed Adnan Saygun (AASSM), que lleva su nombre en Izmir.

artefactos 

1 Divertimentólogo para orquesta 1930
2 siguiente piano 1931
3 Lamentos tenor y coro masculino solista 1932
4 Sentidos dos clarinetes 1933
5 Canción folclórica del monasterio coro y orquesta 1933
6 Media Luna Roja Turca soprano y orquesta 1933
7 Don del pastor koro 1933
8 musica para instrumentos Clarinete, saxofón, piano y percusión 1933
9 Ozsoy opera 1934
10 El Libro de la Perla piano 1934 (arreglo de orquesta 1944)
11 Muñeca opera 1934
12 sonata violonchelo y piano, 1935
13 Raki mágico orquesta 1934
14 siguiente orquesta 1936
15 Sonatina piano 1938
16 cuento sonido y musica 1940
17 Un cuento de la selva música de ballet para orquesta 1943
18 De las montañas a las llanuras koro 1939
19 Cantata a la antigua 1941
20 Sonatina piano 1938
21 Mis minutos que pasan sonido y orquesta 1941
22 Una pizca de perdiz koro 1943
23 Tres canciones populares bajo y piano 1945
24 Halay orquesta 1943
25 De anatolia piano 1945
26 Yunus Emre oratorio, 1942
27 1er cuarteto 1942
28 Kerem opera 1952
29 Sinfonía 1 1953
30 Sinfonía 2 1958
31 partita violoncelo 1954
32 Tres baladas voz y piano 1955
33 Demet violín y piano 1955
34 1. Concierto para piano 1958
35 2. Cuarteto 1957
36 partita violín 1961
37 trío oboe, clarinete, arpa 1966
38 10 estudios sobre pesas Aksas piano 1964
39 Sinfonía 3 1960
40 Música tradicional 1967
41 10 canciones populares bajo y orquesta 1968
42 Sensaciones coro de tres voces femeninas 1935
43 3. Cuarteto 1966
44 Concierto para violín 1967
45 12 preludios sobre escalas imperfectas piano 1967
46 Quinteto de viento 1968
47 15 piezas en escalas imperfectas piano 1967
48 Cuatro mintieron voz y piano (arreglado en orquesta) 1977
49 sentencia orquesta de cuerda 1970
50 Los tres preludios dos arpas 1971
51 Cosas Pequeñas piano 1956
52 Köroglu opera 1973
53 Sinfonía 4 1974
54 Lamentaciones II orquesta del coro tenor 1975
55 trío clarinete, oboe y piano 1975
56 Balada dos pianos 1975
57 Ritual Raki orquesta 1975
58 Diez borradores sobre escalas imperfectas piano 1976
59 Concierto para viola 1977
60 Refranes sobre humanos I voz y piano 1977
61 Dichos sobre humanos II voz y piano 1977
62 Concierto de cámara instrumentos de cuerda 1978
63 Dichos sobre humanos III voz y piano 1983
64 Refranes sobre humanos 4 voz y piano 1978
65 Gilgamesh opera 1970
66 Refranes sobre humanos 5 voz y piano 1979
67 Leyenda de Atatürk y Anatolia solistas, coro y orco 1981
68 Tres canciones para cuatro arpas 1983
69 Refranes sobre humanos 6 voz y piano 1984
70 5.Sinfonía 1985
71 Segundo concierto para piano 1985
72 Variaciones para orquesta 1985
73 Poem para tres pianos 1986
74 Concierto para violonchelo 1987
75 Leyenda de Dove musica de ballet 1989

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